animaJazz
Bruno Pollacci
Benvenuto su www.animajazz.eu/wordpress.Il sito di AnimaJazz è un “contenitore di programmi radiofonici” specifici di musica Jazz & Blues, ideati e curati da Bruno Pollacci.: “ANIMAJAZZ”: dedicato al Jazz strumentale e vocale italiano ed internazionale; “BLUES FIRES”: dedicato al Blues italiano ed internazionale. All'interno dei programmi trovano spazio tutte le poliedriche “anime“ del Jazz e del Blues, da quella tradizionale a quelle contemporane, d'avanguardia e di ricerca, non trascurando le cosiddette “contaminazioni“, siano esse provenienti dal “Rock“, dall'“Etnica“, dal “Pop” o dalla “Classica“. Pur proponendo la musica degli artisti nazionali ed internazionali più prestigiosi, acclamati e storicizzati, gli intenti dei programmi sono inoltre quelli di porsi come punto di riferimento per la promozione dei nuovi talenti emergenti, indipendentemente dalla loro età, fornendo loro opportunità per la proposta radiofonica e web della loro musica e favorendo supporto logistico per la proposta “live“. Il sito di AnimaJazz, si affianca alle trasmissioni come ulteriore “cassa di risonanza“, per avvalersi della potenzialità informativa della rete ai fini culturali di diffusione e valorizzazione della musica. Animajazz e Blues Fires sono ascoltabile anche via WEB in podcast da questo sito e collegandosi negli orari di programmazione a www.puntoradio.fm.
Domenica 25 giugno 2023 alle 19,30 nella chiesa di san Jacopo a Isola Santa (Careggine, LU) Cena e concerto sul lago con il Trio jazz Bjorn Solli Sulle rive del celebre lago di Isola Santa dai riflessi verde smeraldo sarà possibile ascoltare un trio norvegese di musicisti jazz capitanato da Bjorn Solli, uno dei più famosi chitarristi jazz della Norvegia che da 5 anni vive a New York nel fulcro della scena jazz mondiale. Grazie al suo indiscusso talento si è esibito in ogni parte del mondo continuando parallelamente ad incidere album in diverse formazioni. Il biglietto, comprensivo di cena, è di 25 euro e la prenotazione è obbligatoria al numero 3884671502.
Roberto Beneventi alla fisarmonica, Marco Cattani alla chitarra, Mirco Capecchi al contrabbasso e Michele Vannucci alla batteria, mercoledì 31 maggio alle 21,30 al TDLemon900 a Lucca, propongono musiche dei più importanti compositori americani della storia di questo genere, con un omaggio al fisarmonicista francese Richard Galliano. Roberto Benvenuti, fisarmonicista modenese, si è avvicinato fin da giovanissimo ai generi musette, jazz e tango argentino, ha vissuto a Buenos Aires per approfondire lo studio del tango e lì ha incontrato importanti musicisti come Néstor Marconi e Juan José Mosalini. Ha partecipato a numerosi concorsi fisarmonicistici, avendo l'opportunità di collaborare con Richard Galliano. Si esibisce in tutta Italia e all’estero con il quartetto Note Noire e con vari progetti e formazioni jazz, funk, etno e pop-rock. Chitarrista, compositore e arrangiatore, Marco Cattani ha all’attivo musiche e arrangiamenti di numerosi spettacoli, tra i quali “L’albero dell’emigrazione” con le cantanti Petra Magoni e Karima Ammar (2004), “Le città e la memoria” (2010), ispirato al capolavoro “Le città invisibili” di Italo Calvino, dal quale è stato prodotto il cd omonimo con la partecipazione di Gabriele Mirabassi, l’Opera per ragazzi “Il tamburino magico” su testo di Gianni Rodari, commissionato dal Teatro Del Giglio di Lucca, e la musica per l’orchestra sinfonica nello spettacolo commissionato da Radio Capital, di e con Nile Rodgers e gli Chic, tenutosi in Piazza del Popolo a Roma (2016). È del 2014 il cd “West Coast” (musiche di Marco Cattani e Andrea Pellegrini) con la partecipazione del polistrumentista leader del famoso gruppo “Oregon”, Paul Mc Candless. Ha composto ed eseguito le musiche per la rassegna “Puccini Days” al Teatro del Giglio (Lucca) con il “Marco Cattani Group” & Stefano Bollani e scritto gli arrangiamenti per ottetto jazz delle musiche di “Omaggio a Antonello Vannucchi” tenutosi a Lucca (2022), con la partecipazione di Giovanni Tommaso e Vito Tommaso. Finalista in numerosi concorsi nazionali e internazionali di composizione e arrangiamento, ha suonato con Bruno Tommaso, Gabriele Mirabassi, Paul McCandless. Kenny Wheeler, Paolo Fresu, Stefano Bollani. Il contrabbassista Mirco Capecchi si è formato con maestri di improvvisazione jazz come Mauro Grossi e con sassofonisti americani quali Tony Scott, David Liebman, Paul McCandless. Ha collaborato con, tra gli altri, Nico Gori, Petra Magoni, Mario Raja, Michela Lombardi, Mirko Guerrini, Gabriele Mirabassi, Stefano “Cocco” Cantini, Luigi Tessarollo, Rachel Gould. Michele Vannucci, diplomato in percussioni e in composizione e arrangiamento jazz ai Conservatori di La Spezia e Livorno, ha iniziato giovanissimo l’attività concertistica collaborando con noti musicisti della sfera jazz nazionale e internazionale tra i quali Stefano Bollani, Tino Tracanna, Paul McCandless, Mauro Grossi, Ares Tavolazzi, Bjørn Vidar Solli, Gabriele Mirabassi, Scott Hamilton, Bruno Tommaso, Wayne Marshall, Giovanni Tommaso e Vito Tommaso. TD Lemo 900 offre musica e intrattenimento, ma anche ottimo cibo e cocktail ricercati in un ambiente unico nel panorama lucchese, per cene e serate non ordinarie. Ingresso libero. Per informazioni e prenotazioni al ristorante: cell. 338 8913852 - info@tdlemon900.it; FB e Instagram: @tdlemon.900
Mercoledì 17 maggio al TD Lemon 900 di Lucca suonano Michela Lombardi (voce), Andrea Garibaldi (piano) e Nino Pellegrini (contrabbasso). Il sodalizio artistico tra la cantante Michela Lombardi, il pianista Andrea Garibaldi e il contrabbassista Nino Pellegrini va avanti da decenni, corroborato da molti dischi realizzati insieme e da un pubblico numeroso e appassionato che segue i loro concerti. Il trio si è esibito anche sul palco del Summer Festival a Lucca, nella serata dedicata ai talenti lucchesi. L’intesa musicale e l’affinità fra i tre musicisti, che deriva dal comune amore per lo storytelling in ogni sua forma, si estende dal jazz al cantautorato e li porta a spaziare anche al di là degli standard del repertorio jazz americano, fatto di brani interpretati da Ella Fitzgerald, Frank Sinatra e molti altri, toccando i classici del pop italiano e internazionale, dai Beatles a Ornella Vanoni, dalla bossanova alle colonne sonore. Michela Lombardi ha iniziato a cantare dal vivo a 14 anni. Ha inciso 12 dischi a suo nome e molti con altre formazioni (Nico Gori Swing10tet, Fonterossa Open Orchestra). Ha collaborato con jazzisti come Nico Gori, Stefano Bollani, Fabrizio Bosso, Phil Woods, Renato Sellani. Ha vinto il Premio Ciampi per la miglior cover, firmato un brano con Burt Bacharach e molti brani con Phil Woods, che l’ha scelta per incidere i due volumi del Phil Woods Songbook. I suoi cd più recenti cono “Live To Tell”, con il Riccardo Fassi trio, ospiti Don Byron e Steven Bernstein, i due omaggi a Sting (“Shape Of MyHeart” e “When We Dance”), con Piero Frassi, Gabriele Evangelista e Bernardo Guerra, e “Pagine Vere”, con l’omonimo trio insieme a Giovanni Ceccarelli e Luca Falomi. È docente di Canto Jazz al Conservatorio di La Spezia. Andrea Garibaldi, classe 1983, pianista e polistrumentista, vince il premio Henghel Gualdi 2012 assieme ad Elisa Mini, nell’ambito del Festival delle Arti di Bologna. Partecipa alla realizzazione degli ultimi tre dischi dello scrittore e cantante Luciano Federighi. Con le formazioni del bassista Andrea Fascetti suona negli album “Pop Music”, con ospite Michela Lombardi, e “Travels in Europe”, con ospite Fabrizio Bosso. Dal 2012 forma un trio a suo nome col quale arriva in finale all’European Jazz Contest 2012, suonando al Parco della Musica di Roma, e col quale incide “Passaggio al bosco” e “La Frontiera”, disco che ha avuto ha diversi passaggi su Radio3 (nelle seguitissime trasmissioni “Battiti” e “Bodyn & Soul”). Nino Pellegrini, livornese, ha alle spalle esperienze importanti nell’Orchestra Nazionale Giovanile di Jazz diretta da Bruno Tommaso, grazie alla quale si è esibito con ospiti quali Peter Erskine, Palle Danielsson e John Taylor, e nell’Ensemble Theatrum di Stefano Battaglia. Le sue collaborazioni vanno da Luca Flores a Enrico Rava, da Paolo Fresu a Paul McCandless, da Deborah Davis a Tino Tracanna. Ha inciso il disco a suo nome “Emma e il Martedì”, con brani inediti, ed è presente su cinque cd con Michela Lombardi, l’ultimo dei quali è “From Distant Shores” (in trio con Michela Lombardi e Francesco Lo Castro). Il prossimo appuntamento con TD in Jazz è mercoledì 31 maggio 2023 sempre alle 21,30. TD Lemo 900 offre musica e intrattenimento, ma anche ottimo cibo e cocktail ricercati in un ambiente unico nel panorama lucchese, per cene e serate non ordinarie. Ingresso libero. Per informazioni e prenotazioni al ristorante: cell. 338 8913852 - info@tdlemon900.it; FB e Instagram: @tdlemon.900
Ultimo concerto jazz per la XIX edizione dell’International Academy of Music Festival Italia: venerdì 23 luglio 2021 alle 21,30 in piazza Umberto a Castelnuovo Garfagnana, concerto jazz di Flavio Boltro in quartetto. Uno dei più grandi trombettisti italiani, che ha suonato con Michael Petrucciani, Maurizio Giammarco, Manu Roche, Gino Paoli e Danilo Rea tra i tanti, e che ha ricevuto premi nazionali e internazionali, è protagonista di una serata di grande musica Jazz. Sarà sul palco insieme a Piero Gaddi al pianoforte, Marco Micheli al contrabbasso e Alfred Kramer alla batteria. Ingresso libero. Prenotazione obbligatoria via whatsapp o telefono al numero 3884671502 o su www.townforyou.com. Info: www.iamitalia.com, @FestivalIAM su Facebook e @international_academy_of_music su Instagram.
Proseguono i concerti jazz della XIX edizione dell’International Academy of Music Festival Italia: domenica 18 luglio 2021 alle 21,30 alla ex pista di pattinaggio di Castelnuovo di Garfagnana (LU), per lo Spazio Giovani, in programma il “Puccini jazz day” con i migliori gruppi di musica di insieme del Conservatorio Giacomo Puccini di La Spezia che si esibiranno in ensemble curati dai Maestri Fabbri, Gaddi e Menconi, per una serata alla scoperta dei vari stili che hanno caratterizzato la storia del Jazz. Ingresso libero. Prenotazione obbligatoria via whatsapp o telefono al numero 3884671502 o su www.townforyou.com. Info: www.iamitalia.com, @FestivalIAM su Facebook e @international_academy_of_music su Instagram.
Proseguono i concerti jazz della XIX edizione dell’International Academy of Music Festival Italia: sabato 17 luglio 2021 alle 18,30 nella rocca di Trassilico concerto etnojazz dell’Esperanto Trio. Un anno fa questo ensemble ha pubblicato il suo primo album dal titolo omonimo. Esperanto nasce da un’idea di Luca Falomi, giovane chitarrista eclettico che proporrà un programma dal jazz alla world music passando dalle avanguardie, con Rodolo Cervetto alla batteria e Riccardo Barbera al contrabbasso. Esperanto live non è solo un concerto ma è un’esperienza globale di coinvolgimento ed interazione tra musicisti dalle composizioni originali all’improvvisazione. Una proposta originale che non mancherà di affascinare il pubblico. Il festival è organizzato dalla Scuola Civica di Musica di Castelnuovo di Garfagnana e rientra nel progetto regionale “La Toscana dei Festival”, è uno dei tre festival europei affiliati al celebre Summit Music Festival di New York, evento di riferimento internazionale nel quale musicisti classici e didatti tra i più prestigiosi d’America, d’Europa e non solo, ed è realizzato con il sostegno dei Comuni di Castelnuovo di Garfagnana, Gallicano, Pieve Fosciana, Villa Collemandina, Fosciandora e Borgo a Mozzano, della Regione Toscana, dell’Unione dei Comuni della Garfagnana, della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e di Impresa Costruzioni SPA Guidi Gino e in collaborazione con il Conservatorio “G. Puccini” di La Spezia. Ingresso libero. Prenotazione obbligatoria via whatsapp o telefono al numero 3884671502 o su www.townforyou.com. Info: www.iamitalia.com, @FestivalIAM su Facebook e @international_academy_of_music su Instagram.
Jazz, classica e tango i mescolano nella XIX edizione dell’International Academy of Music Festival Italia, in occasione del centenario della nascita di Astor Piazzolla: domenica 11 luglio 2021 alle 17 nella chiesa di San Michele Arcangelo a Massa Sassorosso, paese di origine della madre del compositore argentino, presentazione del volume “Astor Piazzolla. Una vita per la musica” di Maria Susana Azzi con il concerto del Quintetto Italiano di Fisarmoniche composto da Ivano Battiston, Riccardo Centazzo, Endrio Luti, Antonio Saulo e Massimo Signorini. La compagine di fisarmoniche punta sulla qualità e sulla sua originalità, proponendo alcuni dei capolavori di Piazzolla riletti ed interpretati da questi grandi virtuosi italiani. Il concerto è realizzato in collaborazione con Opera Laboratori e la Pro Loco di Villa Collemandina. Il festival è organizzato dalla Scuola Civica di Musica di Castelnuovo di Garfagnana e rientra nel progetto regionale “La Toscana dei Festival”, è uno dei tre festival europei affiliati al celebre Summit Music Festival di New York, evento di riferimento internazionale nel quale musicisti classici e didatti tra i più prestigiosi d’America, d’Europa e non solo, ed è realizzato con il sostegno dei Comuni di Castelnuovo di Garfagnana, Gallicano, Pieve Fosciana, Villa Collemandina, Fosciandora e Borgo a Mozzano, della Regione Toscana, dell’Unione dei Comuni della Garfagnana, della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e di Impresa Costruzioni SPA Guidi Gino e in collaborazione con il Conservatorio “G. Puccini” di La Spezia. Ingresso libero. Prenotazione obbligatoria via whatsapp o telefono al numero 3884671502 o su www.townforyou.com. Info: www.iamitalia.com, @FestivalIAM su Facebook e @international_academy_of_music su Instagram.
Jazz, classica e tango i mescolano nella XIX edizione dell’International Academy of Music Festival Italia, in occasione del centenario della nascita di Astor Piazzolla: giovedì 8 luglio 2021 alle 21,30 nella chiesa dei Santi Sisto e Margherita a Villa Collemandina l’ensemble d'archi ORT Attack, composto da musicisti dell’Orchestra della Toscana, tutti archi, uniti da un senso di appartenenza e amicizia, presenta Tango 2021 #Piazzolla!, un programma esclusivo sul grande compositore argentino. Tanghi, milonghe e i più bei brani di Piazzolla saranno al centro del concerto, che propone anche un medley delle musiche di Carlos Gardel, “Re del Tango argentino”. Il festival è organizzato dalla Scuola Civica di Musica di Castelnuovo di Garfagnana e rientra nel progetto regionale “La Toscana dei Festival”, è uno dei tre festival europei affiliati al celebre Summit Music Festival di New York, evento di riferimento internazionale nel quale musicisti classici e didatti tra i più prestigiosi d’America, d’Europa e non solo, ed è realizzato con il sostegno dei Comuni di Castelnuovo di Garfagnana, Gallicano, Pieve Fosciana, Villa Collemandina, Fosciandora e Borgo a Mozzano, della Regione Toscana, dell’Unione dei Comuni della Garfagnana, della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e di Impresa Costruzioni SPA Guidi Gino e in collaborazione con il Conservatorio “G. Puccini” di La Spezia. Ingresso libero. Prenotazione obbligatoria via whatsapp o telefono al numero 3884671502 o su www.townforyou.com. Info: www.iamitalia.com, @FestivalIAM su Facebook e @international_academy_of_music su Instagram.
Il Jazz a Lucca: omaggio ad Antonello Vannucchi. Sabato 5 giugno 2021 a Lucca, il Circolo Lucca Jazz ricorda uno dei più importanti musicisti della Storia del jazz italiano, protagonista dagli anni Cinquanta e Sessanta nel celebre Quintetto di Lucca poi Quartetto, per molti anni pianista dell'Orchestra della Rai di Roma. Scomparso due anni fa, il 14 febbraio 2019, Vannucchi era compositore e vibrafonista e nella sua lunga carriera ha suonato con autentiche leggende del Jazz americano come Chet Baker, Sonny Rollins, Freddie Hubbard, Lionel Hampton e tantissimi altri. Per questo, a raccontare e sottolineare il valore di questo musicista lucchese di nascita e romano di adozione, interviene il critico musicale, Stefano Zenni, storico direttore artistico del Metastasio Jazz al Teatro Metastasio di Prato e di altri festival italiani, docente di Storia del Jazz nei Conservatori di Bologna e Pesaro. Il programma della giornata, organizzata dal Circolo Lucca Jazz insieme al Liceo Musicale Passaglia con la collaborazione del Real Collegio di Lucca e il sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, prevede due eventi. Il primo, in orario ancora da definire in funzione delle normative antipandemia che saranno in vigore in quella data, è la conferenza lezione di Zenni ”Da Lucca all'Europa: il jazz italiano degli anni Cinquanta e Sessanta” nella sala convegni del Real Collegio, a ingresso libero. Le fa da cornice la piccola mostra documentaria: “Momenti della Storia del Circolo del Jazz” che rimane aperta fino a sabato 12 giugno a ingresso libero con orario pomeridiano. Nel tardo pomeriggio o nella serata di sabato 5 giugno 2021, sempre subordinatamente alle normative in vigore, nella Chiesa di San Francesco ad ingresso libero si terrà il concerto “Omaggio ad Antonello Vannucchi” con tre interventi musicali. Apre la serata l’Orchestra Jazz del Liceo Musicale diretta dai docenti dell’indirizzo di studi. Segue l’Ensemble del Circolo Lucca Jazz con arrangiamenti delle musiche di Antonello Vannucchi a cura di Marco Cattani. Suonano I 4 di Lucca con la presenza dei musicisti fondatori Giovanni e Vito Tommaso (rispettivamente contrabbasso e pianoforte) accompagnati da Vittorio Alinari (sassofono) e Michele Vannucci (batteria). “Tra gli anni Cinquanta e Sessanta – spiega Stefano Zenni - la Toscana conobbe una sorprendente fioritura di iniziative legate al jazz: associazioni, concerti, pubblicazioni. Lucca, con il suo attivissimo Circolo del Jazz, fu l'epicentro di questa rinascita, alimentata dal lavoro instancabile di organizzatori e musicisti. Il vibrafonista Antonello Vannucchi ne fu uno dei protagonisti, grazie soprattutto alla direzione del Quartetto e Quintetto di Lucca, una formazione dalla vita breve ma che ha lasciato un’impronta memorabile sulla storia del jazz italiano. In questa conversazione ripercorreremo le vicende del jazz a Lucca, la centralità di Vannucchi e analizzeremo la musica e l’eredità di questo storico gruppo”. Prenotazioni: per prenotarsi alla lezione-conferenza di Stefano Zenni è necessario inviare una e-mail a circololuccajazz@gmail.com Informazioni utili: l’orario di inizio del concerto e le modalità di prenotazione sono soggetti alle normative anticontagio che saranno in vigore, pertanto si prega di consultare a ridosso dell’evento la pagina Facebook del Circolo Lucca Jazz https://www.facebook.com/circololuccajazz per questa informazione.
Il festival Lucca Jazz Donna affronta l’anno del Covid 19 con una versione light nel cartellone di “Musica Estate” al Real Collegio di Lucca, aspettando la 16ma edizione della manifestazione nel 2021. Lucca Jazz Donna è il festival dedicato ai talenti jazz al femminile organizzato dal Circolo Lucca Jazz insieme al Comune di Lucca, al Comune di Capannori, alla Provincia di Lucca, con il sostegno della Regione Toscana, della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e della Fondazione Banca del Monte di Lucca. Le date di questa edizione “light” sono giovedì 13, 20, 27 agosto e 10 settembre, tutte a ingresso libero, nel chiostro di Santa Caterina, con il limite di 150 persone. Il programma Giovedì 13 agosto alle 21 apre questa edizione light Claudia Tellini, cantante ed autrice, 20 anni di incisioni, ospite recentemente di Piero Frassi nel disco “Our Factory” dedicato a Andy Wharol, già ospite di Lucca Jazz Donna e reduce dal lavoro di prossima uscita del pianista fiorentino Alessandro Galati con un pugno di brani da lei interpretati. Tellini è cantante ed autrice di testi in italiano, inglese e francese con all’attivo una nutrita discografia a partire dal 1997. Giovedì 20 agosto alle 21 sul palco il Sara Maghelli Quintet. Giovane e attivissima jazz singer della scena toscana, Sara Maghelli porta il suo “Great American Songbook” e si esibisce insieme a Marco Cattani alla chitarra, Michele Vannucci alla batteria, Mirco Capecchi al contrabbasso, Fabrizio Desideri al sassofono. Maghelli propone un viaggio attraverso le composizioni dei grandi autori americani quali George Gershwin, Cole Porter, Irving Berlin e molti altri resi celebri dalle voci di Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Billie Holiday. Giovedì 27 agosto alle 21 è la volta di Michela Lombardi, che a Lucca Jazz Donna è di casa sin dalla prima edizione, con l’album “Shape Of My Heart – The Music Of Sting”, il nuovo disco realizzato con il Piero Frassi Circles Trio per celebrare la gigantesca opera di Sting. Sul palco insieme a lei saliranno Piero Frassi al pianoforte, Gabriele Evangelista al contrabbasso, Bernardo Guerra alla batteria. Si tratta di una rilettura jazz dei brani più noti di Sting, sia nei suoi dischi da solista che in quelli della fase in cui era in frontman dei Police: da “Wrapped Around Your Finger” a “Fragile”, da “Message In A Bottle” a “Fields Of Gold”. Il trio ci guiderà attraverso i maggiori successi di Sting, tra melodie familiari e arrangiamenti sorprendenti. Il disco è recentemente passato all’americana Radio Free Brooklyn in una puntata dedicata a importanti riletture jazz Police ed è stato recensito da All About Jazz definendolo un “nuovo standard”. Chiude questa edizione “light”, giovedì 10 settembre alle 21, un'altra voce femminile toscana, quella di Titta Nesti, anche lei ospite più volte del festival. Con il progetto “Muziki”, la accompagnano sul palco Franco Santarnecchi alle tastiere, Ellie Young al violoncello e flauto, Pietro Borri alla batteria. Questo quartetto di recente formazione è il naturale approdo della collaborazione intrecciata fra questi musicisti in svariate altre formazioni tra le quali la Waves Orchestra diretta da Franco Santarnecchi. La caratteristica dell’ensemble è quella di esplorare, grazie alla libera improvvisazione costruita sia su temi originali di propria composizione, sia su frammenti di standard del jazz e della popular music, timbriche e colori musicali diversi. Saranno proprio gli strumenti, acustici ed elettronici, ad evocare ambientazioni diverse in un dialogo sonoro aperto sempre a nuove possibili suggestioni. Momenti onirici, spazi evocativi, tappeti sonori che rendono la performance un viaggio musicale dove tutto può accadere. L’immagine di quest’anno: scatto di Laura Casotti, fotografa ufficiale di Lucca Jazz Donna, elaborato graficamente da Ilaria Ferrari, art director della manifestazione. A dirigere il palco e presentare il festival Michela Panigada. Tutti i concerti sono a ingresso libero fino ad esaurimento posti e con obbligo di indossare la mascherina. L’accesso è da via della Cavallerizza. Per informazioni: www.luccajazzdonna.it, Fb, Insta, Twitter: @luccajazzdonna
AnimaJazz Podcasts:
19/04/2024: animajazz 1121
15/04/2024: blues fires 49212/04/2024: animajazz 112008/04/2024: blues fires 49105/04/2024: animajazz 111901/04/2024: blues fires 49029/03/2024: animajazz 111825/03/2024: blues fires 48922/03/2024: animajazz 111718/03/2024: blues fires 48815/03/2024: animajazz 111611/03/2024: blues fires 48708/03/2024: animajazz 111504/03/2024: blues fires 48601/03/2024: animajazz 111426/02/2024: blues fires 485 20/09/2009: Speciale 1 
